Álvaro, 2012 e o vazio preencheu tudo

O dia mais triste e feliz na minha vida foi o dia que meu pai morreu.

Na porta da igreja ele me esperava para reforçar que sempre estaria ali pra mim.

E no banco de passageiro, enquanto conversávamos sobre a vida ser um mapa distante a chegar.

Você e o Leo me provaram, sem querer, que nada era impossível quando havia força e leveza no caminhar.

Foram uns 20 minutos dentro daquele gol cinza, te admirando como quem previa que era seu último dia.

Lembrando das vezes que você repetiu que quem não pode com mandinga não carrega patuá, e que eu, mesmo demorando a entender o que significava, já admirava suas guias e me encantava sempre que me dizia “esse seu Oxóssi ainda vai me enfartar”.

Naquele 9 de novembro eu, sem muita explicação, passei a te amar tanto, que todos os anos anteriores deixaram de significar.

Aí quando toca Naquela Mesa do Nelson Gonçalves eu te vejo todinho, sorrindo sacana e passando pano úmido na mesa de bilhar do bar.

Lembro você gritando TRUCO, pedindo “Karina, traz troco, tem umas notas boas lá no paletó no meu quarto” e “tem freguês esperando, não demora a me entregar”.

E toda vez que você entrava em casa, parecia que te incorporava um preto velho, sua cara corada,  você com a mão na arma querendo matar mil naquele bar, mas nunca matou ninguém, além de você mesmo, vai negar?

Remédio pra pressão misturado com álcool e pó não ia funcionar. Mas você aguentou firme até uma depressão que ninguém queria diagnosticar.

Eu fico todo dia torcendo pra você voltar, pra me cobrar força, pra me questionar do porquê eu perdi aquele brilho todo que fazia todo mundo querer se aproximar.

Eu te diria que, toda a luz que eu transmitia era de propósito pra te fazer se orgulhar, e agora que você não está mais aqui, não há mais ninguém que eu ame tanto ao ponto disso funcionar ou importar.

Ainda bem que não deu tempo de te ver caído no chão daquele banheiro, e minha última lembrança sua, foi seu sorriso despretensioso e aquele sonho em que você dizia “eu vou pra sempre te abençoar”.

Taurina de Anelis Assumpção – autobiografia ou desabafo?

Do poder do feminino à sua vulnerabilidade, o álbum Taurina de Anelis Assumpção traz um acúmulo de suas vivências nos três últimos anos, com letra escrita pela falecida irmã Serena Assumpção, e com composição de seu pai Itamar Assumpção, ela descarrila na linha tênue entre o pesado e o leve da vida, e mesmo no que parece sucumbir, ela resiste.

Anelis Assumpção, não por acaso, é taurina, e cada faixa traz de forma sútil características do signo, que de acordo com a astrologia tem um quê de teimosia, gula e preguiça.

Em Chá de Jasmim, composição da irmã, a letra parece trazer a receita de um choro, mas com certo toque de humor, evidenciando o vazio das relações.  Conforme o trecho “Naquele dia eu te dava na cozinha cê gozava e eu fingia não tinha amor ali”.

Em Receita Rápida, música gravada pelo pai, ainda com figuras que se referem à comida, outra paixão específica do signo de touro, “quem é farinha de bolo não sola” evidencia a necessidade de persistir, não amarelar diante das dificuldades. Isso apresenta o perfil forte da cantora.

O que o álbum traz é poesia pura, seja recitada ou cantada, seja em toques ou em lapsos de silêncio, samba, dub, reggae, rock, tudo junto e misturado a ruídos cotidianos. A sensação é de descoberta a cada estrofe, sabor, cor e quiçá cheiros.

Outono no Sudeste – Poesia em doses cavalares

Mauricio Pereira consegue tocar seu ouvinte através de versos, que chegam detalhando os sentimentos com uma poesia cheia de feixes. Passado – presente – futuro se conectam de forma inexplicável faixa a faixa. Saudade, futebol, filosofia e São Paulo de plano de fundo, como sempre, ilustrando com sensibilidade cada palavra.

A voz que parece existir para cantar, especialmente, estes versos que ele canta. Em “O coração da moça que partiu sozinha no último metrô,

o marcapasso manco de um asmático assustado com seu próprio chiado” é impossível não se ver, não se reconhecer.

E cada música causa uma nostalgia diferente, junto de uma saudade do que não se sentiu, e com uma estranha esperança de que é simples, e bonito, e possível e de um alívio por sentir isso tudo ao mesmo tempo. É porque “tudo tinha ruído”.

“Abre, lê, sorry, chora, responde, esconde, rasga, demora” em “cartas pra ti” poucas palavras chegam, mas com o suficiente para ler a angustia do que não é dito/escrito mesmo quando há tanto para dizer/escrever. Com coração. Como todas as letras do Mauricio neste disco. Algumas mais descaradas como “mulheres de bengalas” outras mais sutis como “uma pedra”. O trocadilho evidenciou as sensações?

This is America? Mas foi gol contra em jogo de decisão e racismo não existe

O preconceito racial retratado no clipe de Childish Gambino traz reflexões pouco digestivas para brancos que insistem em não crer nele, e para negros que confrontam-se diariamente com essa lenda milenar cheia de testemunhas de sua existência.

Chacinas, escravidão e vários vilões muito conhecidos por quem tem na pele a composição da melanina aflorada.

A cena inicial tem um homem com a cabeça coberta de costas sendo atingido à queima roupa pelo rapper. Talvez o que se conecte perfeitamente com as mensagens racistas recebidas pelo jogador da seleção Brasileira, Fernandinho, responsável pelo gol contra na partida com a Bélgica, jogo que arrancou do Brasil o sonho do Hexa na Copa.

Autoestima, reafirmação e superação contrastam em Ponta de Lança do rapper Rincon Sapiência, numa época em que ainda muito distantes de reconhecerem-se na mídia “crespos estão se armando” e “faço questão de botar no meu texto que pretas e pretos estão se amando” são afirmações de quão invisíveis estes são nas novelas e produções cinematográficas ocupando, normalmente, os papéis de serviçais. Mas que isso está para mudar.

Ou ainda, com uma chuteira em campo, todos os olhos voltados para o menor erro, o que legitima friamente toda e qualquer ofensa. Em referência ao jogador Fernandinho, que foi atacado nas redes sociais, como responsável pela derrota do Brasil e ofendido com base em sua cor de pele. Racismo não existe só até a página 2.

Nos anos 80 e 90, o grupo Racionais Mcs colocou em pauta denúncias contra a polícia autoritária e racista, o governo corrupto e a desigualdade social e racial principalmente nas periferias de São Paulo, as cenas não mudaram muito mais de 30 anos depois.

Em “voz ativa” e “em qual mentira vou acreditar” fica claro a ideia de que “racismo não existe, comigo não tem disso, é pra sua segurança” é o discurso mais comum quando a discussão em torno do assunto tem inicio.

Mas como branca e sem lugar de fala, deixo a reflexão por conta do leitor, após o play nos vídeos aqui anexados.

O Sétimo Selo e a presença da morte como salvação

Jogando xadrez com a morte, Antonius Block questiona, quase que de forma clichê, o porquê dos males que assolam o mundo, num período em que a peste negra chegava a cavalo, literalmente.

Acontece que, muitas perguntas vêm com respostas pouco desejadas, e o filme é tapa com luva de pelica. Guerra Fria, Cruzadas, inquisição de bruxas e a religião como soberana que não podia ser questionada. Tudo isso fazia com que o protagonista Block confrontasse a morte, tornando o duelo de xadrez a chance de dribla-la e, talvez, adiar seu momento.

Um casal com seu bebê e um cético eram seus protegidos amigos, que percorriam a Suécia da época em sua companhia, encontrando pelo caminho tudo que provava ser o homem o único causador de todo o mal que os atingiam. Que nos atinge.

Muito mais que respostas, Block queria uma justificativa da sua existência – assim como queremos – mas à época, as imposições eram tão nebulosas, que não cabiam questionamentos, apenas aceitação.

“O que é este vazio que sentimos?” talvez seja o questionamento que guie cada cena do filme, que passa pela vida de diversos personagens e suas particularidades, bem diferentes entre si, inclusive.
Cada papel revela o medo e o conflito em suas atitudes, e nos convida a enxergarmos nos um pouco ou muito em cada um. E isso dói.

A morte é igual para todos, mas seu começo varia de pessoa para pessoa, o que depende, claro, do trajeto por cada um percorrido. Chegado o descanso, merecido ou não, após a conclusão do vazio, muitos o desejam, mas a maioria o questiona, por não saber para onde a morte pode nos levar.